表演培训班

概念

表演，著作权法术语，指演奏乐曲，上演剧本，朗诵诗词等直接或者借助技术设备以声音、表情、动作公开再现的作品。

基本解释

（1）[perform]：在戏剧、舞蹈、杂技等演出中，把其中的各个细节或人物特性表现出来的表演舞蹈。

（2）[act]：演员演出[剧本]或扮演[角色]表演小丑这个角色

（3）[performance；exhibition]：做示范烹饪表演。

引证解释

1、戏剧、舞蹈、杂技等的演出。亦指把情节或技艺表现出来。洪深《电影戏剧表演术》第一章三：“表演的工具是身体。”张天翼《欢迎会》：“表演的时候要到了，快准备！……先表演跳舞。”

2、指做示范性的动作。

陈残云《山谷风烟》第四十章：“别的人包括妇女们也传闻 老周 好枪法，想看看他表演。”

3、谓做事不真实，好像演戏一样。

赵树理《三里湾》八：“你的进步只是表演给我看的！”

学科名词

表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。代表性的门类通常是音乐和舞蹈。有时将杂技、相声、魔术等也划入表演艺术。

培养目标

说话

首先音量要够大。话剧和戏剧舞台表演主要是通过对话或演唱来表现的，对白与日常生活中的谈话完全不同，表演又是在规定的时间、地点完成，观众只能听一遍，不能问，如果演员的音量太小，语音不清晰，会整个影响观众的情绪，同时也失去了话剧和戏剧舞台表演的意义。

戏剧

动作话剧(戏剧)是演员在舞台上的表演，观众在舞台下只能从某一个角度观看，并且距离越大，越看不清楚演员的动作。因此，作为话剧(戏剧)演员舞台表演，要求动作的幅度一定要大，有时要做得特别夸张，才能让全场的观众看的清楚、明白。

表情

演员表情的变化时按照剧情人物的需要而做出来的，不同的剧情人物往往有不同的表情，悲与喜、惊与喜、怒与喜之间的突然转变，这是成为出色演员的重要条件。演员的表情要转变得快，有意识地去控制，才能让观众跟随演员的情绪变化融入到剧情中去。

胆量

怯场和紧张是每个演员，特别是初学者必然产生的一种自然心理现象，也是成为一名优秀演员成长过程的不可避免的心理现象。克服胆怯和紧张情绪，有一点非常重要，就是要排除私心杂念，不要老想着自己的扮相是不是好看，自己的说话语音是不是好听，自己的动作是不是很美，观众会议论自己什么，如果演得不好狠丢脸，其他人如果演得比我好怎么办等等。

学习内容

声乐

学习的内容大致有呼吸方法、发声姿态、音素过渡、元音发声、共鸣位置、咬字肌力、扩展音域、音量力量、声区连结、声音造型等。

台词

学习如何把台词更积极、更生动、更清晰、更完美地表达出来。在读台词时要富有激情，将自己与人物融为一体，是表演中重要的一项，也是剧本构成的基本成分。

形体

学习的内容一般是从现代舞、芭蕾、民族民间舞蹈、剑术、体操、武术、戏曲中选择和借鉴一些训练内容，以适应扮演不同职业、年龄、性格的人物以及同一人物在不同时刻性格演变的需要。

表演

演员技巧训练的最后阶段，要系统地学习分析剧本和角色的方法，学习如何进行角色的构思，并通过舞台行动体现在舞台上，一般采用独幕剧和多幕剧的排演，并在排练过程中讲授必要的创作方法。