在每一个进化过程中，都必经一段极端污染的时期，将物种引向变异的轨迹。过去三十年间，设计行业历经了由新型方法论爆发所产生的多种思潮转变。这些转变不仅来自新技术，还涉及一系列文化变革，每一种都促进了设计、建筑、艺术文化的重组，打破旧的秩序，并回应过去的历史。如今，史无前例地，我们共享一种技术语言，在各领域间穿行流动。改变着过去独立知识分支的走向。艺术、建筑、时尚、电影、音乐的诸多实践，都带着类似的憧憬，彼此激起阵阵涟漪。

创作的概念本身在不断变化，本次虚拟展览正认可并推动着这一现象，试图在美学与概念的丛林中开辟出新的道路，正如唤醒“污染”。通过人工智能，参展作品将彼此融合与变异，创造出新的物种。展览囊括了一系列由建筑、艺术、时尚构成的重要实践，呈现出近年来由无数设计思潮彼此融合所孕育出的“奇异野兽”。

该展览由Graham艺术高等研究基金会倾情赞助。

Kristy Balliet

Loud Lines

Loud Lines 是BairBalliet的项目描述，体现出她们的建筑价值观。Loud Lines既严谨又大胆，它们被结构化，却依然能够摇摆、分裂、展现姿态。既不沉默，亦不冷漠。

Semblances

Semblances 试图以不同的纬度描绘并渲染事物，将这些演绎与其来源融合，以产生不同伪装下的建筑物体。该装置对图像状态及物体间的关系提出质疑。图像和物体间的转换造成了建筑形式和看似自然形式间的融合。

Museum of World Writing

建筑物的整体是一个低矮的曲折盒子，与外围的奇异轮廓相交错。整个形状看似古老，却说不出确切的来源。外轮廓并不明朗，深入地延伸至盒子内部。物块的集合像钻石一样在底部被切割，以与地面分离。

Marcelo Spina

Bright Solitude

Bright Solitude旨在推测建筑中的真实。该图像处在建筑摄影、渲染、及图片模糊界限的中心，构筑了项目新的视觉可能性，甚至有了虚构故事的意味。首先引发了对图像的情感共鸣，并不像真实的建筑物那般，而是对建筑图像的感知。

Elena Manferdini

Second Nature

静物画和风景画历来是捕捉自然的一种方法：将自然的形式、美学以及情感特质固定在时间上。这些模式因此缩小了自然界令人敬畏的体验，使之能够被观者理解和消化。在该场景中，自然的表现范围包含从现实到虚拟的所有梯度。景观可能成为数字敏感度新比喻的基础，作为真实与幻想、熟悉与惊喜、静止与动态日渐模糊的领域。