首先，吉他是一门乐器，乐器又是为音乐服务的，所以在学习一门乐器之前最重要的是了解音乐本身，去体会音乐的魅力和表现力，所以建议一开始要多听音乐，听各种不同风格的音乐，去找到它们不同音乐风格的真正魅力和特点在哪，并进行归纳，这里边有一些节奏型，还有使用的音阶，比如说布鲁斯音乐，它的节奏型二二拍比较多，而且音阶用的是布鲁斯音阶等等这些例子，再从聆听中去把握住各种音乐的特色，去理解他，对音乐有个直观的印象之后再去接触乐器，再回到弹吉他上来说，首先弹吉他要有基本功，要有一个正确的弹奏方式，左右手正确的演奏方式。

然后是乐理，一定要有基本上的乐理知识，得有音阶上的感念，还有一个和声组成的概念，还有在一首曲子里的和旋的套路概念，再譬如说布鲁斯，布鲁斯经常是走145的进行，也就是一级、四级、五级等等这一类的，要有这样一个大概乐理的概念。

然后就是节拍的感念，是非常重要的，因为不同风格的音乐基本上，简单来说其实通过节奏型的不同就可以来划分不同音乐类型，既有不同的拍子，又有不同的速度，比如说拉丁音乐，拉丁音乐肯定有拉丁节奏的特点，有固定的速度，然后回到funk音乐这种风格，它的节奏型各种切分音比较多，跳拍，速度呢，老拍的funk速度不会太快，等等，其实就是节奏型决定了音乐的风格，所以在学习的时候一定要把节奏这一关打扎实，要知道去看谱里的节奏型，而且练琴的时候一定要跟着节拍器，要保证拍子的稳定性，这样就能保证你演奏的时候拍子比较稳，同时又有一个很好的律动感，有了节奏的基础才能确保你在演奏时候的感觉是对的，音乐毕竟就是节奏和旋律的组成，如果节奏都不稳，即使旋律对了，那风格也是不对的。

然后再说练习，肯定是由浅到深的练习。先练一些基本的曲目，循序渐进的一点一点增加难度，在这个过程中也要多去扒歌，除了看着谱子练习之外，还要多去扒一些你自己喜欢的曲目去练听力，耳朵听到的脑子里的概念，然后从指板上找到相应的位置，这样一方面能练听力能力，另一方面也更加强化你对吉他指板上的熟悉程度，最后就是多和不同风格上的乐手和爱好者切磋交流，既可以丰富自己的视野，又可以学习到很多的知识，来弥补自己的不足。

学习和是一个枯燥的过程。很多人在三个月后就放弃了。一是没有恒心，二是方法不对，三就是没有一个系统的练过程。

一、一定要有一本基础的教材

按照教材系统地练习，会让你具备扎实的基本功。在以后的练习或演奏过程中轻松上阵。比如:认识乐理看懂乐谱，从最简单的C大调开始，熟练C大调的音阶和和弦的转换，并将教材中的练习曲演奏熟练。然后进入下一个调式。

二、尽量找一个老师给你辅导。如果你学习能力很强，自己琢磨没问题，但要严格按照教材的姿势指法和要求去做。很负责地告诉大家:不要轻视姿势手式和指法，特别是右手，如果手指弹奏方法和指法不对，对以后的进阶影响非常大。

三、练习时间要有保证。每天练琴前花费十五分钟练习半音阶（就是各弦爬格子）和各大小调音阶。然后再用一个小时时间弹奏练习曲和乐曲。刚开始速度一定要慢、稳、音色饱满，熟练以后再逐步恢复正常弹奏速度。