还是想精益求精地研究不同的曲子的风格,所需要的不同的触键方式了。
你看琴键短短的高度,下键速度的姿势,速度,手的发力点、大小,角度,方式,都决定了音色的走向。
这点太难了。
这也是业余和专业最大的分水岭
另外,你也太小瞧世界顶级钢琴家了
郎朗努力吗?当然努力,但是你不知道所有国内音乐附小附中的孩子,练琴时间都是每天6小时起步。所以除了努力之外,天赋重要吗?更重要。
郎朗5岁就举办了个人演奏会,之后更是横扫国内外各大权威赛事一等奖。
可惜的是,国内音乐素养水平之低,对他的佩服和关注,只是建立在各种速度类炫技的基础上,还有表情包上。
而且你所谓的重复练习,熟能生巧,根本远远没到达谈及天赋的阶段。
我再来谈谈天赋这个字眼,我理解的天赋包括但不限于:
1.生理方面:手的大小,筋的松紧程度,整个手部(大臂小臂手掌)肌肉的发达程度,肌耐力、手的协调性,大脑对手的控制力。耳朵的敏锐程度。良好的颈椎腰椎状。
其实弹钢琴某种程度就是一种体育运动。’据我观察以及结合一定的理论数据,体育方面不好的孩子(主要指协调性),钢琴水平上限比较低。
也可以观察一下,写字画画不错的,一般钢琴也不会太糟糕。
2.悟性方面:音乐理解力、能不能结合理论、老师的讲解,用手去诠释正确的风格、音乐记忆力等等
其实业余自娱自乐,不需要如此精细高端的要求,自己弹着开心,看看表情包就好。
但是对自己有要求的,也希望你们知道,在认识了音符节奏,以及能较顺畅的拿下谱子后,应该努力的方向是什么